*Kindly written by Latitudes [Mariana C\u00e1nepa Luna & Max Andrew]<\/p>\n
Yegua-yeta-yuta<\/em> installation comprises a sound piece of Azpilicueta\u2019s voice reciting the list of misogynist insults as in the homonymous performance and a series of natural linen and silk textiles embroidered with some of the voiced offenses. When listening to the audio piece, one notices how the harsh meaning of the words contrast with their subtle materiality of the embroidering act, a technique often associated with minor arts and female labour.<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_divider _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][\/et_pb_divider][et_pb_text _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”]<\/p>\n Yegua-yeta-yuta<\/em> has been performed at Club Kaiku, Helsinki on September 13th, 2019 \u2013 Curated by Latitudes [Mariana C\u00e1nepa Luna & Max Andrews] as part of their participation in the festival \u201cTODAY IS OUR TOMORROW\u201d initiated by PUBLICS; at Museo Jumex, Mexico City on June 9th 2018 as part of the project \u201cLos efectos de la presi\u00f3n y la s\u00fabita expulsi\u00f3n\u201d organized by Galer\u00eda Hilario Galguera; at MACBA \u2013Museu d\u2019Art Contemporani de Barcelona \u2013\u00a0on May 4th 2018, curated by Pablo Martinez and Soledad Gutierrez as part of the public program \u201cIdiorritmias\u201d; at MUSEION Museum of Modern and Contemporary Art of Bolzano on May 24th 2018, curated by Simone Frangi as part of the group show \u201cSomatechnics\u201d; at Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M), M\u00f3stoles on July 2nd 2017, curated by Maria Eguizabal as part of their public program \u201cPICNIC SESSIONS\u201d; and at the \u2018occupied Maagdenhuis\u2019 \u2013\u00a0University of Amsterdam on March 11th, 2015, as part of \u201cAct 1 \u2013 Scene 7\u201d organized by the Studium Generale Rietveld Academie.<\/p>\n Yegua-yeta-yuta <\/em>as a sound and textile installation has been exhibited at Centre d\u2019Art la Panera, Lleida as part of the 11a Biennal d\u2019Art Leandre Crist\u00f2fol curated by C\u00e8lia de Diego, Julia Morandeira Arrizabalaga and David Armengol \u2013\u00a0October 2019 \u2013 January 2020; at MAMBA \u2013 Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, as part of Azpilicueta\u2019s solo exhibition \u2018Cuerpos P\u00e1jaros\u2019 [Body-birds] curated by Laura Hakel \u2013\u00a0November 2018 \u2013 April 2019; and at Galer\u00eda Hilario Galguera, Mexico City \u2013\u00a0May \u2013 June, 2018.<\/p>\n \n [\/et_pb_text][et_pb_divider _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][\/et_pb_divider][et_pb_text _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” hover_enabled=”0″ sticky_enabled=”0″]<\/p>\n Yegua-yeta-yuta<\/em> Yegua-yeta-yuta<\/em> es una solo-performance <\/em>de Azpilicueta que es parte escrita, parte improvisada. Compuesta a partir de una letan\u00eda de cientos de insultos peyorativos, abusivos y vulgares dirigidos a las mujeres en Argentina, transforma el lenguaje cotidiano de la misoginia y el acoso en una especie de exorcismo tragic\u00f3mico. Muchas de las palabras derivan de la jerga callejera de Buenos Aires, especialmente del lunfardo<\/em>, un dialecto coloquial y cr\u00edptico que surgi\u00f3 por primera vez entre los inmigrantes italianos de clase trabajadora y las comunidades de tango en Argentina y Uruguay a fines del siglo XIX. Por ejemplo, yegua<\/em> significa literalmente una yegua \u2013 un caballo hembra, un insulto para una mujer \u201cdif\u00edcil\u201d. Yeta<\/em> es una persona que trae mala suerte, mientras que yuta<\/em> se usa para referirse a la polic\u00eda o a alguien corrupto o sin escr\u00fapulos. Acompa\u00f1ada de un ritmo percusivo, Azpilicueta recupera el poder de ofender, distorsionar y distender los ep\u00edtetos en algo poderoso y juguet\u00f3n en lugar de d\u00e9bil y degradante.<\/p>\n * Escrito por Latitudes[Mariana C\u00e1nepa Luna & Max Andrew]<\/p>\n La instalaci\u00f3n de Yegua-yeta-yuta<\/em> comprende una pieza sonora con la voz de Azpilicueta recitando la lista de insultos mis\u00f3ginos tal como es durante la performance hom\u00f3nima y una serie de tejidos de lino natural y seda bordados con algunas de las ofensas recitadas. Al escuchar la pieza de audio, el p\u00fablico puede notar c\u00f3mo el duro significado de las palabras contrasta con la sutil materialidad del acto de bordado, una t\u00e9cnica a menudo asociada con las artes menores y el trabajo femenino.<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_divider _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][\/et_pb_divider][et_pb_text _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”]<\/p>\n Yegua-yeta-yuta<\/em> ha sido presentada en el Club Kaiku, Helsinki el 13 de septiembre de 2019; curado por Latitudes [Mariana C\u00e1nepa Luna & Max Andrews] como parte de su participaci\u00f3n en el festival \u201cTODAY IS OUR TOMORROW\u201d iniciado por PUBLICS; en el Museo Jumex de la Ciudad de M\u00e9xico el 9 de junio de 2018 en el marco del proyecto \u201cLos efectos de la presi\u00f3n y la s\u00fabita expulsi\u00f3n\u201d organizado por la Galer\u00eda Hilario Galguera; en el MACBA \u2013 Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Barcelona- el 4 de mayo de 2018, comisariada por Pablo Mart\u00ednez y Soledad Guti\u00e9rrez en el marco del programa p\u00fablico \u201cIdiorritmias\u201d; en MUSEION \u2013 Museo de Arte Moderno y Contempor\u00e1neo de Bolzano el 24 de mayo de 2018, comisariada por Simone Frangi en el marco de la exposici\u00f3n colectiva \u201cSomatechnics<\/em>\u201c; en el Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M), M\u00f3stoles el 2 de julio de 2017, comisariada por Maria Eguizabal en el marco de su programa p\u00fablico \u201cPICNIC SESSIONS\u201d; y en la \u2018occupied Maagdenhuis<\/em>\u2018 \u2013 Universidad de Amsterdam el 11 de marzo de 2015, en el marco del programa \u201cActo 1 \u2013 Escena 7\u201d organizado por la Studium Generale Rietveld Academie.<\/p>\n Yegua-yeta-yuta<\/em> como instalaci\u00f3n sonora y textil ha sido expuesta en el Centre d\u2019Art la Panera de Lleida en el marco de la 11a Bienal de Arte Leandre Crist\u00f2fol comisariada por C\u00e8lia de Diego, Julia Morandeira Arrizabalaga y David Armengol \u2013 Octubre 2019 \u2013 Enero 2020; en el MAMBA \u2013 Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, como parte de la exposici\u00f3n individual de Azpilicueta \u2018Cuerpos P\u00e1jaros\u2019 curada por Laura Hakel \u2013 Noviembre 2018 \u2013 Abril 2019; y en la Galer\u00eda Hilario Galguera, Ciudad de M\u00e9xico \u2013 Mayo \u2013 Junio 2018.<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=”1_2″ _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][et_pb_gallery gallery_ids=”4330,4331,4328,4329,4332,4327,4333,4325,4334,4326,3870,3877″ posts_number=”20″ show_title_and_caption=”off” show_pagination=”off” _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][\/et_pb_gallery][et_pb_divider _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][\/et_pb_divider][et_pb_gallery gallery_ids=”4323,4324″ show_title_and_caption=”off” show_pagination=”off” _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][\/et_pb_gallery][et_pb_text _builder_version=”4.15.1″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”]<\/p>\n yegua-yeta-yuta I<\/em><\/span> Stitched insults in\u00a0Castellano Rioplatense<\/em>\u00a0addressed to women in Argentina.<\/span><\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Yegua-yeta-yuta 2015 \u2013 ongoingPerformance \/Sound and textile installation.20 min. 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Composed from a litany of hundreds of pejorative, abusive, and vulgar insults directed at women in Argentina, it transforms the everyday language of misogyny and harassment into a kind of tragicomic exorcism. Many of the words derive from the street slang of Buenos Aires, especially lunfardo<\/em>, a colloquial and cryptic dialect that first arose among working-class Italian-immigrants and tango communities in Argentina and Uruguay during the late 1800s. For example, yegua<\/em> literally means a mare \u2013 a female horse, a slur for a \u201cdifficult\u201d woman. A yeta <\/em>is a person who brings bad luck, while a yuta<\/em> refers to the police or someone corrupted or unscrupulous. Accompanied by a percussive beat, Azpilicueta reclaims the power to offend, distorting and distending the epithets into something powerful and playful rather than weak and degrading.<\/span><\/p>\r\n *Kindly written by Latitudes [Mariana C\u00e1nepa Luna & Max Andrew]<\/span><\/p>\r\n Yegua-yeta-yuta<\/em> installation comprises a sound piece of Azpilicueta\u2019s voice reciting the list of misogynist insults as in the homonymous performance and a series of natural linen and silk textiles embroidered with some of the voiced offenses. When listening to the audio piece, one notices how the harsh meaning of the words contrast with their subtle materiality of the embroidering act, a technique often associated with minor arts and female labour.<\/span><\/p>\r\n --<\/span><\/p>\r\n Yegua-yeta-yuta<\/em> has been performed at Club Kaiku, Helsinki on September 13th, 2019 \u2013 Curated by Latitudes [Mariana C\u00e1nepa Luna & Max Andrews] as part of their participation in the festival \u201cTODAY IS OUR TOMORROW\u201d initiated by PUBLICS; at Museo Jumex, Mexico City on June 9th 2018 as part of the project \u201cLos efectos de la presi\u00f3n y la s\u00fabita expulsi\u00f3n\u201d organized by Galer\u00eda Hilario Galguera; at MACBA \u2013Museu d\u2019Art Contemporani de Barcelona \u2013\u00a0on May 4th 2018, curated by Pablo Martinez and Soledad Gutierrez as part of the public program \u201cIdiorritmias\u201d; at MUSEION Museum of Modern and Contemporary Art of Bolzano on May 24th 2018, curated by Simone Frangi as part of the group show \u201cSomatechnics\u201d; at Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M), M\u00f3stoles on July 2nd 2017, curated by Maria Eguizabal as part of their public program \u201cPICNIC SESSIONS\u201d; and at the \u2018occupied Maagdenhuis\u2019 \u2013\u00a0University of Amsterdam on March 11th, 2015, as part of \u201cAct 1 - Scene 7\u201d organized by the Studium Generale Rietveld Academie.<\/span><\/p>\r\n Yegua-yeta-yuta <\/em>as a sound and textile installation has been exhibited at Centre d'Art la Panera, Lleida as part of the 11a Biennal d\u2019Art Leandre Crist\u00f2fol curated by C\u00e8lia de Diego, Julia Morandeira Arrizabalaga and David Armengol \u2013\u00a0October 2019 - January 2020; at MAMBA \u2013 Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, as part of Azpilicueta\u2019s solo exhibition \u2018Cuerpos P\u00e1jaros\u2019 [Body-birds] curated by Laura Hakel \u2013\u00a0November 2018 - April 2019; and at Galer\u00eda Hilario Galguera, Mexico City \u2013\u00a0May - June, 2018.<\/span><\/p>\r\n \r\n [ES]<\/span><\/p>\r\n Yegua-yeta-yuta<\/em><\/span>\r\n2015 - en curso<\/span>\r\nPerformance \/<\/span>\r\nInstalaci\u00f3n de sonido y piezas textiles.<\/span>\r\n20 min.<\/span><\/p>\r\n Yegua-yeta-yuta<\/em> es una solo-performance <\/em>de Azpilicueta que es parte escrita, parte improvisada. Compuesta a partir de una letan\u00eda de cientos de insultos peyorativos, abusivos y vulgares dirigidos a las mujeres en Argentina, transforma el lenguaje cotidiano de la misoginia y el acoso en una especie de exorcismo tragic\u00f3mico. Muchas de las palabras derivan de la jerga callejera de Buenos Aires, especialmente del lunfardo<\/em>, un dialecto coloquial y cr\u00edptico que surgi\u00f3 por primera vez entre los inmigrantes italianos de clase trabajadora y las comunidades de tango en Argentina y Uruguay a fines del siglo XIX. Por ejemplo, yegua<\/em> significa literalmente una yegua - un caballo hembra, un insulto para una mujer \"dif\u00edcil\". Yeta<\/em> es una persona que trae mala suerte, mientras que yuta<\/em> se usa para referirse a la polic\u00eda o a alguien corrupto o sin escr\u00fapulos. Acompa\u00f1ada de un ritmo percusivo, Azpilicueta recupera el poder de ofender, distorsionar y distender los ep\u00edtetos en algo poderoso y juguet\u00f3n en lugar de d\u00e9bil y degradante.<\/span><\/p>\r\n * Escrito por Latitudes[Mariana C\u00e1nepa Luna & Max Andrew]<\/span><\/p>\r\n La instalaci\u00f3n de Yegua-yeta-yuta<\/em> comprende una pieza sonora con la voz de Azpilicueta recitando la lista de insultos mis\u00f3ginos tal como es durante la performance hom\u00f3nima y una serie de tejidos de lino natural y seda bordados con algunas de las ofensas recitadas. Al escuchar la pieza de audio, el p\u00fablico puede notar c\u00f3mo el duro significado de las palabras contrasta con la sutil materialidad del acto de bordado, una t\u00e9cnica a menudo asociada con las artes menores y el trabajo femenino.<\/span><\/p>\r\n ---<\/span><\/p>\r\n Yegua-yeta-yuta<\/em> ha sido presentada en el Club Kaiku, Helsinki el 13 de septiembre de 2019; curado por Latitudes [Mariana C\u00e1nepa Luna & Max Andrews] como parte de su participaci\u00f3n en el festival \"TODAY IS OUR TOMORROW\" iniciado por PUBLICS; en el Museo Jumex de la Ciudad de M\u00e9xico el 9 de junio de 2018 en el marco del proyecto \"Los efectos de la presi\u00f3n y la s\u00fabita expulsi\u00f3n\" organizado por la Galer\u00eda Hilario Galguera; en el MACBA - Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Barcelona- el 4 de mayo de 2018, comisariada por Pablo Mart\u00ednez y Soledad Guti\u00e9rrez en el marco del programa p\u00fablico \"Idiorritmias\"; en MUSEION \u2013 Museo de Arte Moderno y Contempor\u00e1neo de Bolzano el 24 de mayo de 2018, comisariada por Simone Frangi en el marco de la exposici\u00f3n colectiva \"Somatechnics<\/em>\"; en el Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M), M\u00f3stoles el 2 de julio de 2017, comisariada por Maria Eguizabal en el marco de su programa p\u00fablico \"PICNIC SESSIONS\"; y en la 'occupied Maagdenhuis<\/em>' - Universidad de Amsterdam el 11 de marzo de 2015, en el marco del programa \"Acto 1 - Escena 7\" organizado por la Studium Generale Rietveld Academie.<\/span><\/p>\r\n Yegua-yeta-yuta<\/em> como instalaci\u00f3n sonora y textil ha sido expuesta en el Centre d'Art la Panera de Lleida en el marco de la 11a Bienal de Arte Leandre Crist\u00f2fol comisariada por C\u00e8lia de Diego, Julia Morandeira Arrizabalaga y David Armengol - Octubre 2019 - Enero 2020; en el MAMBA - Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, como parte de la exposici\u00f3n individual de Azpilicueta 'Cuerpos P\u00e1jaros' curada por Laura Hakel - Noviembre 2018 - Abril 2019; y en la Galer\u00eda Hilario Galguera, Ciudad de M\u00e9xico - Mayo - Junio 2018.<\/span><\/p>\r\n <\/p>\r\n\r\n<\/div>\r\nYegua-yeta-yuta<\/h3>\n
2015 \u2013 en curso
Performance \/
Instalaci\u00f3n de sonido y piezas textiles.
20 min.<\/p>\n
2018<\/span>
natural two-tone silk, stitched linen<\/span>
200 x 150 cm. each<\/span><\/p>\n![](\"http:\/\/www.mercedesazpilicueta.info\/wp-content\/plugins\/advanced-wp-columns\/assets\/js\/plugins\/views\/img\/1x1-pixel.png\"){kind=tracking}
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